Language:

Artist : M Pravat
Title: To Witness the Unconventional Nature

Medium: Fired brick, cut slate, drawing, pigment, colour, ink, graphite on 600gsm acid free  paper, wood, glass and metal plate.
Size: 12 inches x 12 inches x 6 feet 8 inches (8 pcs)
8 inches x 8 inches x 8 feet (12 pcs)
Year: 2023
Courtesy: VHC Vida Heydari Contemporary, Pune
Location: Bombay School Painting Gallery, CSMVS Museum – Mumbai.

कलाकार: एम प्रवत
शीर्षक: टू विटनेस द अन्कन्व्हेंशनल नेचर

माध्यम: अग्निसह ईंट, तराशी हुई पत्थर पटिया, आरेखण, रंगद्रव्य, रंग, स्याही, 600gsm अम्ल मुक्त कागज़ पर सीसा, कागज़, काष्ठ, काँच और धातु की तश्तरी।
आकार: 12 इंच x 12 इंच x 6 फीट 8 इंच (8 खण्ड)
8 इंच x 8 इंच x 8 फीट (12 खण्ड)
वर्ष: 2023
साभार: वीएचसी विदा हैदरी समकालीन, पुणे।
जगह: बॉम्बे स्कूल चित्रकला गैलरी, सीएसएमवीएस संग्रहालय – मुंबई

M Pravat’s To Witness the Unconventional Nature narrates an enigmatic play of several layers embroiled within each other. These layers play hide and seek not only with materials but also with the consciousness of the biosphere. What was present has become the past and what remains past emerges into the structure of memory, nostalgia and expectation.

Pravat’s use of material primarily delves into the direct relation with urbanity and perceptive observation that question our bond with ecology. It does not question the physical but the mental. It deals with the intangible through tangible materials like glass, paper, bricks, and cement, among others that reel us into a narrative of a routine conundrum.

How have we come so far with the same environment? What exactly has been static? Representing the concept of ancient pillars, the context is urbane rather than ancient, consumeristic rather than sustainable and conscientious instead of immobile.

Text contribution: Urvi Chheda

Installation Photo Credits: Sashikanth Thavudoz

एम प्रवत की कलाकृति ‘टू विटनेस द अन्कन्व्हेंशनल नेचर’ एक-दूसरे के भीतर उलझी हुई कई परतों की एक गूढ़ और जटिल नाटकीयता की व्याख्या करती है। ये परतें न केवल सामग्री बल्कि जैवमण्डल के चैतन्य के साथ भी लुका छिपी का खेल खेलती हैं। जो वर्तमान था अब अतीत में बदल चुका है और जो शेष है वह स्मृति, विषाद और अपेक्षाओं की सरंचना में प्रस्फुटित हो रहा है।

प्रवत द्वारा उपयोग की गई सामग्री मुख्यतः शहरी सभ्यता और सचेत अवलोकन के साथ सीधे तौर पर संबंध बनाती है जो पर्यावरण के साथ हमारे संबंधों पर प्रश्न करती है। यह हमारे सामने भौतिक नहीं बल्कि मानसिक प्रश्न रखती है। यह काँच, कागज़, ईंटों और सीमेंट जैसी मूर्त सामग्रियों के माध्यम से अमूर्त को टटोलती हैं, और अन्यों की उपस्थिति के बीच हमें पहेलीनुमा दिनचर्या की ओर खींचती है।

हम इसी परिवेश के साथ इतने आगे कैसे आ गए हैं? क्या वास्तव में कुछ स्थिर रहा है? प्राचीन स्तंभों की अवधारणा को दर्शाते हुए, यह अवधारणा प्राचीन नहीं, बल्कि शहरी प्रतीत होती है, यह अवधारणा सतत होने की बजाय उपभोक्तावादी है और स्थिर होने के स्थान पर नितीमत्त है।

अनुवादकः पूनम अरोडा

इंस्टालेशन फोटो क्रेडिट: सशिकांत थवुडोज